Já havia comentado sobre o designer japonês Nosigner em um post antigo. Hoje vou apresentar mais uma produto dele: a luminária "the moon" (a lua).

Nosigner - The Moon, 2011, Exibição Yakitate

A luminária foi apresentada na Exibição Yakitate, em Los Angeles Califórnia. Yakitate significa, em japonês, "recém assado". A proposta da exibição curada pelo Designboom foi explorar o trabalho de oito novos designers que aparecem no atual cenário japonês, com foco na inovação na função e na estética, entre eles o designer Nosigner.

Nosigner - The Moon, 2011, Exibição Yakitate

A luminária The Moon foi uma resposta aos últimos desastres naturais que afetaram o país este ano. Na época, houve especulações sobre a causa dos terremotos e tsunamis ter sido uma "Super Lua", a maior lua cheia em um ciclo de 18 anos, que trouxe as constelações muito mais perto da Terra que o normal. No final, foi constatado que tais previsões eram falsas.

Nosigner - The Moon, 2011, Exibição Yakitate

A luminária copia exatamente as informações topográficas tridimensionais do satélite, replicando as cráteras e superfícies com iluminação composta por leds.

Nosigner - The Moon, 2011, Exibição Yakitate

Nosigner é o nome profissional de Eisuke Tachikawa, nascido em Yokohama, mas que vive e trabalha atualmente em Tokyo. Ele trabalha com design de produto e de comunicação.

Nosigner - The Moon, 2011, Exibição Yakitate
O estúdio Nendo criou recentemente para a rede de restaurantes de curry Coco Ichibanya a Colher Floresta. O produto foi desenhado para a campanha "Curry da Vovó", na qual 100 mil clientes vão ganhar as colheres por sorteio.

Nendo, Forest Spoon, 2011

As colheres são instrumentos para alimentação. A proposta do estúdio foi projetar uma colher que fosse divertida de observar quando não estivesse em uso. Outro aspecto trabalhado foi o do objeto individual e do objeto em conjunto. Quando sozinha, a colher lembra uma árvore. Mas ao se encontrar com outras, ela cria uma paisagem dentro de casa.

Nendo, Forest Spoon, 2011

Nendo, Forest Spoon, 2011

Nendo é o estúdio do designer Oki Sato. Nascido no Canadá, Sato se formou em Arquitetura na Universidade Waseda, em Tóquio, quando criou seu estúdio. Em 2005, abriu uma filial em Milão. Atualmente, possui peças expostas em diversas exibições pelo mundo.

Nendo e Shigeru Mizuki - Yokai Daruma 2010
Nendo e Shigeru Mizuki - Yokai Daruma 2010

Nendo- Pyggy Bank at Tokyo Designers Week 2010

Nendo - Dancing Squares Lamp Flat Form

Nendo - Thin Black Lines - Chair, 2010

A proposta do estúdio Nendo é:
"Dar às pessoas pequenos momentos ' ! '.
Existem tantos pequenos momentos ' ! ' escondidos no nosso dia-a-dia.

Mas nós não os reconhecemos,
e mesmo quando os reconhecemos, tendemos a resetar inconscientemente nossas mentes e esquecer o que acabamos de ver.

Mas nós acreditamos que esses pequenos momentos ' ! ' são o que fazem nossos dias interessantes, ricos.

É por isso que queremos reconstituir o dia-a-dia,
coletando e refornando-os em algo que seja fácil de compreender.

Nós queremos que as pessoas que encontram o design Nendo sintam esse momento ' ! ' intuitivamente.

Esse é o trabalho do Nendo."

O estúdio Nendo possui muitos trabalhos interessantes.

Site oficial: www.nendo.jp
A Cadeira Nó é um protótipo, desenhada por Tatsuo Kuroda. É composta por madeira de faia e compensado. Com três amarras, a cadeira for os apoios para as costas e para os braços. O projeto é de 2010. A proposta é bastante minimalista, e trabalha com uma maneira pouco utilizada na junção de parte de mobiliário, que é a amarra. Ele aproveita o detalhe estrutural para fortalecer a estética do objeto.

Tatsuo Kuroda - Knot-chair, 2010

Tatsuo Kuroda - Knot-chair, 2010

Tatsuo Kuroda - Knot-chair - Sketch, 2010

Kuroda nasceu em 1983, em Hokkaido no Japão. E se formou recentemente na Universidade Tama de Arte, no departamento de Design de Ambientes. Ele possui outros projetos como o Your Vase, feito em estanho, que pode ser moldado de acordo com o gosto do cliente.

Tatsuo Kuroda, Your Vase

Tatsuo Kuroda, Your Vase

Tatsuo Kuroda, Your Vase

Site oficial: www.tatsuokuroda.com
Fonte: designboom
O Hotel Tokyo Llove é uma exibição criada para a Semana de Design de Tokyo 2010, foi criado o Hotel temporário Llove. A criação do hotel foi uma maneira de comemorar os 400 anos da troca cultural entre Japão e Holanda. Era possível, inclusive, reservar os quartos para passar a noite. A exibição terminou em novembro de 2010. São 14 quartos, mais recepção, café e loja. O hotel se localizou no centro de Daikanyama, em Tokyo.

Tokyo Llove Hotel - Chaves para os quartos individuais, 2010, Jo Nagasaka

O conceito foi criado por Suzanne Oxenaar, Diretora Artística do LLOYD HOTEL & Cultural Embassy em Amsterdam. Ela morou por um tempo no Japão e conhecia o conceito dos "Hotéis do Amor" japoneses, que são estabelecimentos bastante semelhantes aos motéis. Ficou fascinada com a idéia de "escolher um quarto de acordo com o humor". Ela pediu, então, ao arquiteto Jo Nagasaka, do estúdio Schemata, para colaborar com o projeto.

Tokyo Llove Hotel - Mesa de recepção, 2010, Jo Nagasaka

Tokyo Llove Hotel - Café, 2010

Tokyo Llove Hotel, Jardins 2010

Tokyo Llove Hotel - Café da Manhã, 2010

Tokyo Llove Hotel - Café da Manhã, 2010


Quarto 301 - Little Big Room
Designer: Hideyuki Nakayama
A idéia era fazer uma réplica de um quarto estilo japonês velho e abandonado, mas maior, e em seguida espremê-lo para que retornasse ao tamanho original.

Tokyo Llove Hotel - Quarto 301, por Hideyuki Nakayama

Tokyo Llove Hotel - Quarto 301, por Hideyuki Nakayama

Quarto 302 - Buried
Designer: Yuko Nagayama
A designer transformou o seu quarto em um mar de seixos, mobiliado com plantas, com o objetivo de esconder os limites entre o interno e o externo.

Tokyo Llove Hotel - Quarto 302, por Yuko Nagayama

Tokyo Llove Hotel - Quarto 302, por Yuko Nagayama

Tokyo Llove Hotel - Quarto 302, por Yuko Nagayama

Quarto 303 - Rotating Bed
Designer: Jo Nagasaka
Jo Nagasaka projetou um quarto no qual montou a cama sobre engrenagens, como um relógio. Ele também removeu o papel das portas corrediças, deixando apenas a estrutura.

Tokyo Llove Hotel - Quarto 303, Jo Nagasaka

Tokyo Llove Hotel - Quarto 303, Jo Nagasaka

Tokyo Llove Hotel - Quarto 303, Jo Nagasaka

Quarto 304 - Pond
Designer: Ryuji Nakamara
Ele criou uma supefície de água, com linhas de pesca que correm de uma parede a outra, a uma altura de 50cm acima do nível do chão. Na cama, olhando para o teto de linhas, era possível ter um sentmento de estar debaixo d'água.

Tokyo Llove Hotel - Quarto 304, Ryuji Nakamura

Tokyo Llove Hotel - Quarto 304, Ryuji Nakamura

Tokyo Llove Hotel - Quarto 304, Ryuji Nakamura

Quarto 305 - Fertility
Designer: Joep Van Lieshout
Este ambiente tenta relembrar o primeiro lar de todos, o útero.

Tokyo Llove Hotel - Quarto 305, Joep Van Lieshout

Tokyo Llove Hotel - Quarto 305, Joep Van Lieshout

Quarto 306 - Re-creation
Designer: Stefan Scholten e Carole Baijings
Os designers pintaram os tatamis do quarto 306 de branco. As paredes apresentam ilustrações em rosa nas paredes, muito populares com os visitantes japoneses. O foco está na fertilidade, "porque e se vocês é solteiro e quer ter um filho? Ou é um casal feliz com dificulades para engravidar", disseram os designers.

Tokyo Llove Hotel - Quarto 306, Stefan Scholten e Carole Baijings

Tokyo Llove Hotel - Quarto 306, Stefan Scholten e Carole Baijings

Tokyo Llove Hotel - Quarto 306, Stefan Scholten e Carole Baijings

Quarto 307 - Layers
Designer: Richard Hutten
O "papel de parede" do quarto 307 é composto por diversos tipos de fitas, compondo camadas. Uma pilha de colchões foi posicionada no centro do quarto, inspirado pelo conto de fadas da Princesa e a Ervilha.
" A história conta sobre um príncipe que queria casar-se com uma princesa, mas não conseguia encontrar uma pretendente adequada. Não conseguia identificar se elas eram realmente princesas. Em uma noite tempestuosa, uma jovem mulher, encharcada da chuva, procura abrigo no castelo do príncipe, alegando ser uma princesa. A mãe do príncipe decide testar se a história da jovem era verdadeira. Ela coloca uma ervilha na cama que oferecem à princesa, coberta com 20 colchões e mais 20 colchões de penas. Na manhã seguinte, a princesa conta como aguentou uma noite sem sono, devido a algo duro na cama que lhe machucara e a impedira de dormir. O príncipe se alegra, pois apenas uma verdadeira princesa teria a sensibilidade de perceber uma ervilha na cama, e os dois se casam."
A pilha de colchões serve não só para dormir e descansar, mas também como mesa e como armário, armazenando objetos entre as camadas de colchões.

Tokyo Llove Hotel - Quarto 307, Richard Hutten

Tokyo Llove Hotel - Quarto 307, Richard Hutten

Quarto 308 - In Llove
Designer: Pieke Bergmans
Este quarto representa um ninho de amor, com um colchão de 8 metros que se curva uma onda. É preciso engatinhar sob o colchão para alcançar o outro lado. A luzes e mangueiras são emaranhadas, mais uma vez focando no amor.

Tokyo Llove Hotel - Quarto 308, Pieke Bergmans

Tokyo Llove Hotel - Quarto 308, Pieke Bergmans

Quarto 309 a 314
Designer: Time de criação Llove e Jo Nagasaka
Os últimos 6 quartos foram criados em pares. Os clientes podem sentir uma conexão sem relação sob os mecanismos sutis destes quartos. Cada conjunto tem seu próprio tema: equívoco, substituição e má interpretação.

Tokyo Llove Hotel - Quarto 314, Jo Nagasaka e Time de Criação Llove Hotel

Tokyo Llove Hotel - Quarto 314, Jo Nagasaka e Time de Criação Llove Hotel